Propuesta pedagógica del Curso de Música Clásica

Contenidos del Curso de Música Clásica

Propuesta Pedagógica

Clarinete – Prof. Pablo Barragán
  • La técnica de la respiración, “Dime como respiras y te diré quien eres”.
  • El sonido y su producción, técnicas de vocalización y proyección del sonido.
  • La embocadura, equilibrio entre estabilidad y flexibilidad.
  • Posición corporal, utilización del gesto en beneficio de la música y el intérprete.
  • Recursos técnicos generales del repertorio actual y contemporáneo.
  • Técnicas de estudio.
  • Taller de retoque de cañas, cómo elegir material en beneficio de nuestras necesidades.
  • Hacer música frente al público, técnicas de concentración y visualización.
  • Repertorio transcrito para clarinete y repertorio de música de cámara.
  • Se trabajará en clases individuales y en grupo para atender todos los aspectos posibles que
    contribuyan al desarrollo con el instrumento durante el curso, y especialmente trataremos de
    adquirir las herramientas necesarias para que los/as alumnos/as puedan seguir desarrollando ese
    trabajo de manera continuada.
  • Clase con pianista acompañante.

Saxofón – Prof. Miguel Ángel Lorente
  • Prefeccionamiento en clases indivicuales de los diferentes aspectos interpretativos y ténicos del repertorio aportado por el alumno.
  • [liEstudio sobre el control técnico del instrumento: técnica digital y de sonoridad, haciendo especial atención en la velocidad del aire y su control, posición y flixibilidad de la embocadura.[/li]
  • Prefeccionamiento de las diferentes técnicas utilizadas en la música contemporánea.
  • Trácticas en grupo de repertorio de diferentes estilos, repertorio orquestal y en cuarteto.
  • Música contemporánea y su estudio a través de la improvisación.
  • Música de cámara y juegos de teatro para desarrollar la escucha de grupo.
  • Clase con pianista acompañante.

Trombón – Prof. Francisco Rosario
  • La técnica de la respiración.
  • El sonido y su producción.
  • La embocadura, equilibrio entre estabilidad y flexibilidad.
  • Posición corporal, utilización del gesto en beneficio de la música y el intérprete.
  • Recursos técnicos generales.
  • Ténicas de estudio.
  • Hacer música frente al público, técnicas de concentración y visualización.
  • Se trabajará en clases individuales y en grupo para atender todos los aspectos posibles que
    contribuyan al desarrollo con el instrumento durante el curso, y especialmente trataremos de
    adquirir las herramientas necesarias para que los/as alumnos/as puedan seguir desarrollando ese
    trabajo de manera continuada.
  • Repertorio orquestal.
  • Clase con pianista acompañante.